در زمان های قدیم، لباس های چرمی به عنوان لباس پوشیده می شد. دلیل این استفاده پوشیدن لباس های دیگر است. زیر یک ژاکت تمیز مدل ژاکت موردی است که بیشتر خانم ها از آن استفاده می کنند. و طرح شل و محکم بسته شده است. در آن زمان بیشتر لباس ها را طبقات فرودست و فرودست می پوشیدند.
در برخی موارد، افراد مسنتر دیده شدهاند که برای شناسایی و برجسته کردن تفاوتها در نامها و مشاغل، لباسهای فرم کارمندان را پوشیدهاند. البته لباس های مربوط به بزرگانی که این مقنعه ها را می پوشیدند نیز وجود داشت. همچنین خواهید دید که در زمان های قدیم هنرمندان و هنر لباس پوشیدن مردانه و زنانه وجود داشته است. و در نقش ها و فرهنگ های مختلف مورد استفاده قرار گرفته است.در برخی کشورها قضات یا وکلا برای پوشیدن تی شرت انتخاب می کنند.
با این حال، ماسک در فرانسه، جایی که متولد شد، به پایان رسید. اما با گذشت زمان این سیاستمدار و طراح فرانسوی پس از انقلاب به کشورهای دیگر ایران رفت و لباس مردم را عوض کرد. این پوشش دارای سه جعبه است. تغییرات زیادی داشته است. و به ایران آمدند
قبل از انقلاب دیده می شود که مردان همان لباس های آستین بلند را می پوشند. اما پس از مدتی نشان رسمی لازم شد. استفاده از این برنامه به طور فزاینده ای در حال فراموش شدن است.
بعد از افتتاح مدرسه در ایران لباس مدارس هم همینطور است و همان لباس های فعلی را می پوشند.
حوله شماره 60
تا دهه 1960، ژاکت ها عمدتاً به عنوان کت برای دانشجویان دختر استفاده می شد. از سال 1961 تا اوایل دهه 1960، کاپشن ها در کالج ها و ادارات محبوبیت بیشتری داشتند. و حتی بعد از پوشیدن کت از پارچه چادر هم استفاده می کردند.
مدل لباس در اوایل دهه 60
ظاهر کت های دهه 60 قرن گذشته این است که نام بلندی دارند که می توان روی آن فشار داد. از دیافراگم برای نگه داشتن آستین برای تعویض دکمه استفاده کنید. مدل لباس بستگی به میزان بارندگی دارد. به همین دلیل معمولاً زیر زانو است. یقه معمولا گرد یا مردانه است. جلوی ژاکت محکم بسته شده است.
این لباس را روی سر بپوشید یا با حوله و ماسکی بپوشید که درجات خاصی از ماسک کردن را پشتیبانی می کند.از رنگ های مشکی مانند مشکی، خاکستری و قرمز اغلب برای کت استفاده می شود. البته، سایه های مختلفی وجود دارد. معمولا بژ یا قهوه ای. ژاکت ها معمولاً با لباس های گشاد و کت های موجود در آن زمان پوشیده می شوند.
قسمت 1: رنگ منحصر به فرد پوست خود را کشف کنید
رنگ پوست خود را مشخص کنید. من می خواهم رنگ لباسی را انتخاب کنم که با رنگ پوستم هماهنگ باشد. پوست انواع مختلفی دارد، اما دو نوع رنگ پوست وجود دارد: گرم و سرد.
رنگ پوست های گرم شامل پوست های سرد به نام های زرد، نارنجی، آبی، صورتی یا رنگ پریده است. دو راه برای پیدا کردن پوست وجود دارد.
آزمایش ورید: عضلات مچ دست یا کف دست را بررسی کنید. افرادی که پوست گرم دارند ماهیچه های سبز رنگ دارند و افرادی که پوست سرد دارند دارای گلبول های آبی یا قرمز هستند.
تست جواهرات: در نور، یک زنجیر نقره ای به مچ دست و یک زنجیر طلایی به مچ دیگر خود ببندید. حالا به دستت نگاه کن اگر زنجیر طلا به شما آمد چرم گرم دارید و اگر زنجیر نقره زیباتر باشد چرم دارید.
با نحوه طبقه بندی رنگ های سرد و گرم آشنا شوید. به عبارت دیگر رنگی که زرد به نظر می رسد گرم است و رنگی که آبی را ترکیب می کند سرد است. تشخیص سرد یا گرم بودن رنگ ممکن است کمی طول بکشد، اما نام رنگ های سرد و گرم عبارتند از:
طلا: قرمز، نارنجی، زرد، سبز، زرد.
خنک: سبز، آبی، بنفش
لطفا مراقب پوست خود باشید. علاوه بر رنگ پوست، رنگ پوست نقش مهمی در انتخاب رنگ مناسب شما دارد. یک قانون ساده وجود دارد که رنگ های مختلف درخشش پوست شما رنگ های مناسب شما هستند. اگر پوست شما تیره است، رنگ های نارنجی و زرد تیره بهترین هستند.
از روسری یا شال نزدیک به رنگ چشمتان استفاده کنید. اگر میخواهید چشمهایتان را بزرگتر کنید، دقت کنید که رنگ روسری یا شالتان به چشمانتان نزدیک باشد. شما باید رنگی را انتخاب کنید که به رنگ چشم شما نزدیک یا متضاد با آن باشد. به عنوان مثال رنگ قرمز برای چشم های قهوه ای مناسب است.
قسمت 2: از مواد میانی استفاده کنید
از رنگ های خنثی برای 6 نوع لباس استفاده کنید. رنگ های خنثی در این زمینه خاکستری روشن و تیره، قهوه ای روشن و تیره، بنفش و مشکی هستند. رنگهای خاکستری و قهوهای در دو رنگ سرد و گرم موجود هستند، بنابراین رنگ پوست خود را انتخاب کنید.
از همه بخواهید که یک طرف صورت شما را بپوشند. این کار را جلوی آینه انجام دهید و آنچه را که فکر می کنید برای شما بهتر است به کار ببرید. انتخاب رنگ مناسب باعث روشن شدن چشم ها و زیبایی پوست می شود. به خاطر داشته باشید که استفاده از محصولات خنثی می تواند پوست شما را قرمز و زرد نشان دهد. اگر در انتخاب خود مشکلی دارید، از دوستان خود کمک بخواهید.
پیش بینی و مدیریت مد
پیش بینی روند مد یک حرفه و تخصص بازاریابی است که بر روند مد آینده تمرکز دارد. و تنها کسانی می توانند در این حرفه موفق باشند که با تجربه و حرفه ای باشند.
پیش بینی کننده مد کسی است که از عوامل استفاده می کند. برای پیش بینی هر چیزی که در دنیای مد اتفاق می افتد، از جمله رنگ ها، پارچه ها، بافت ها، منسوجات، اکسسوری ها، صندل ها و سبک های دیگر.
پیش بینی روند مد بر تمام سطوح صنعت مد تأثیر می گذارد. این شامل بازارهای آگوست کوتور، لباس های آماده و بازارهای انبوه می شود.
آیا پیش بینی کننده روند مد پیش بینی کننده است؟!
فال مد، فالگیر یا فالگیر نیست! آنها از شما عاقلانه برای پیش بینی روند مد آینده استفاده می کنند. آنها سعی می کنند خلق و خو، رفتار و عادات خرید شما را پیش بینی کنند.
آنها می خواهند با استفاده از روحیه و اعتقاد شما دلیل خرید شما را بیان کنند!
شاید برایتان جالب باشد که بدانید یکی از منابع آنها دنیای مجازی شماست. دنیایی که در آن سبک زندگی خود را با عکس، غذا، ماشین، رنگ، لباس، مدل مو، آرایش و موارد دیگر به اشتراک می گذارید.
منبع دیگر آنها استفاده از مجموعه های طراحان برتر جهان، رویدادها، ران ها و لباس های افراد مشهور جهان مد است.
پیشبینیکنندگان روند مد باید جمعیتشناختی، روانشناسی، جامعهشناسی و اثرات مثبت و منفی اقتصاد، سیاست، محیط و فرهنگ را در بازار مد و مصرفکنندگان مد جمعآوری، طبقهبندی و اعمال کنند. در نهایت، دادهها را پردازش کنید.
یک فرآیند ویژه برای پیش بینی روند مد.
یک فرآیند معمولی پیشبینی روند مد به شرح زیر است:
روند مد و انواع مد را در بازار مد پیش بینی کنید.
روند مد را می توان به دو صورت پیش بینی کرد: بلند مدت و کوتاه مدت:
به اختصار:
پیش بینی کوتاه مدت مد بر رویدادهای داخلی و بین المللی فعلی با تمرکز ویژه بر فرهنگ عامه متمرکز است. این فرآیند بیشتر رویدادهای جاری در هنر، علوم و فناوری را بررسی میکند تا روندهای بالقوه را در ماههای آینده در پالتهای رنگی و پارچههایی که میتوانند با مشتریان ارتباط برقرار کنند، شناسایی کند.
به این ترتیب شرکت های پوشاک از یک یا چند سرویس برای اسکن بازار و گزارش پیشرفت در رنگ ها، پارچه ها و مدل ها استفاده می کنند.
مدت زمان طولانی:
پیش بینی مد طولانی مدت در صنعت مد بسیار پیشرفت می کند. و کمک به استراتژی توسعه شرکت و کارخانه تصمیم گیری در مورد جابجایی یا گسترش خط تولید و احیای نام تجاری پیشبینی مد طولانیمدت فرآیند تحلیل روندها است و میتواند با بررسی منابع مختلف، پیشبینی مد را برای ۲ سال آینده ارائه دهد.
پیش بینی کننده مد در دراز مدت مدیر است. آنها به تغییرات عمده در جمعیت کمک می کنند. تغییرات در صنعت مد و ساختار بازار انتظارات مشتری ارزش ها و انگیزه های خرید تحولات جدید در فناوری و دانش تغییرات سیاسی و فرهنگی و اتحادهای فرهنگی بین کشورهای خاص، با تجزیه و تحلیل و دسته بندی، روندهای آینده را شناسایی و پیش بینی و ارائه می کنند.
بسیاری از مشاوران بازاریابی در پیش بینی مد در دراز مدت تخصص دارند. و شرکت در نمایشگاه ها و رویدادها آنها به صنعت مد اطلاع می دهند که چه چیزی بر ترجیحات مصرف کننده و فروشنده و در صورت لزوم تأثیر می گذارد.
جهت تکمیل دانسته های خود میتوانید موارد زیر را نیز جستجو کنید:
مدیریت برند در صنعت مد
همه ما می دانیم که نیازها و خواسته های مردم در حال تغییر است. این تغییرات در صنعت مد و مدیریت برند نفوذ کرده است. و مدیران برند باید بدانند که برنامه برند چگونه طراحی می شود، بنابراین در این مقاله سعی می کنیم مروری بر مدیریت برند در صنعت مد داشته باشیم. باید سریعتر تغییر کند بنابراین این تغییرات هفتگی است البته سناریوهای مختلفی برای این وضعیت وجود دارد. مثلا:
سناریو 1:
هدف حفظ برند و هویت خود با ارائه محصولات استثنایی است.
بازاریابی مد چیست؟
سناریو 2:
برای جلوگیری از کپی برند باید با شیب سربالایی تغییرات دائمی ایجاد کرد.
گاهی اوقات تصمیم گیری در مورد یک گزینه خاص به نوع و دامنه برند بستگی دارد. همانطور که برندهای نمادین در حال تغییر روند بازار و استراتژی های صنعت مد هستند. کسب و کارهای کوچک نیاز به جذب مشتریان از برندهای برتر دارند.
سناریو 3:
چگونه شرکت ها استراتژی های مدیریت برند را در صنعت مد طراحی می کنند؟
با شرایط فعلی که هر بازاریاب قبول دارد که مشتری پادشاه است و برند باید قابل اعتماد و معتبر باشد. رقابت شدیدی بود. و بالعکس قدرت رقابت می تواند مزایای زیادی را برای بازار به ارمغان بیاورد.
مدیریت برند چیست؟
با تعریف کلی مدیریت برند شامل سازماندهی استراتژی و هویت برند است. بنابراین، این امر باید در استراتژی بازاریابی هر محصول و نحوه ارائه آن به مشتری منعکس شود. ارتباطات داخلی و خارجی برای ایجاد شهرت، ارزش و سود.
اهمیت برند بر هیچ انسانی پوشیده نیست و امروزه برندها اهمیت غیرقابل انکاری دارند. اما شکننده تر از همیشه است. و مدیریت برند قوی در صنعت مد می تواند به طور موثر رقابت را حفظ کند. قبل از مدیریت برند استراتژی های مرتبط با مد، چه چیزی، چگونه و چرا لازم است.
به عبارت ساده، هر چیزی که هویت تجاری ایجاد کند. این بخشی از مدیریت برند است: هویت بصری. رسانه های اجتماعی طراحی مغازه سازمان تیم و دفتر و حتی کارمندان فروشگاه و…. پیام های ارسالی به مشتریان باید کاملا هماهنگ و مرتبط با برند باشد.
امروزه فشن (Fashion) مسئلهای است که همهی ما با آن سر و کار داریم. حتی افرادی هم که میگویند به فشن و مد اهمیت چندانی نمیدهند هر روز صبح برای رفتن به سر کار و انتخاب کردن لباس مناسب دچار سردرگمی هستند که چه لباسی بپوشند که به روز و زیبا و همینطور مناسب باشد. اما این اهمیت از کجا میآید و فلسفه فشن و مد چیست و چرا انقدر نقش پر رنگی در زندگی همهی ما پیدا کرده است؟
دنیا تغییر کرده و به دنبال آن فشن و مد و پوشش نیز تغییر یافته است. فشن امروزی تحت تاثیر عوامل مختلفی است و از مسائلی مانند موسیقی، فیلم، کتاب، تلویزیون و… ایدههای جدیدی برای طراحی فشن جدید تولید میشود. در حقیقت این دست مسائل بر روی نوع پوشش افراد و ترندهای روز نیز تاثیر گذار است. برای مثال پس از اکران فیلم مردان سیاهپوش، فروش عینکهای مارک Ray-Ban چند برابر شد. گاهی این ترندهای فشن تا حد جهانی شدن هم پیش میروند. برای مثال در دهه 1950 میلادی بسیاری از نوجوانان در سراسر جهان از پوشش الویس پریسلی تقلید میکردند.
اینجاست که مسئله فشن و قدرت آن اهمیت پیدا میکند و درک درست از این مسئله به موضوع مهمی بدل میشود. فشن و مد سالها است که از مسئلهای مربوط به پوشش و نشانهی سطح زندگی اجتماعی به یک صنعت تبدیل شده و پشت هر محصول آن دنیایی از فلسفه و تفکر و معانی قرار گرفته است. در این مقاله قصد داریم به موضوع فشن و معانی آن بپردازیم و فلسفه فشن را مورد بررسی قرار دهیم. پس در ادامه با ما همراه باشید. ژورنال بخوانید.
با جستجوی معنای فشن در دنیای اینترنت در اولین گام به تعریف سادهای به شرح زیر برمیخوریم:
“فشن شکلی از پوشش، زیورآلات و یا مبلمان است که قابل استفاده برای هر فردی میباشد. فشن تا حد زیادی به فرهنگ بستگی دارد و در هر فرهنگ شکلی منحصر بفرد به خود میگیرید. فشن به نوعی سرچشمه جذابیت و خوشپوشی است” (ویکیپدیا)
با جستجوی بیشتر به معانی عمیقتری از فشن میرسیم. مجله تئوری فشن تعریف بسیار جذابی را از کلمهی فشن ارائه میدهد و آن را “ساختار فرهنگی هویتی تجسم یافته” میداند. به این ترتیب به تمام گونههای پوشش به نوعی هویت میبخشد و برای استایلهای خیابانی نیز در کنار لاینهای مد طراحی شده توسط برترین طراحان و خیاطان ارزش قائل میشود و ماهیت وجود آن را به عنوان یک نوع فشن میپذیرد. تعریف فشن هم چنین به نحوهی ساخت یک چیز نیز باز میگردد و فشن کردن چیزی (to fashion) به معنای ساختن آن به شکلی خاص میباشد.
متداولترین تعریف موجود، از فشن به عنوان سبک غالب پوشش و یا رفتار در هر دورهی زمانی معین یاد میکند و در اینجا مبحث تغییر پذیری و تغییر یافتن نیز در آن راه مییابد و یکی از مشخصههای فشن تغییر محسوب میشود. همین مسئله باعث بیثباتی و ناپایداری فشن میشود و عمر هر مد با گذر از دورهی زمانیاش تمام میشود. مسئله فشن تنها به پوشش محدود نمیشود بلکه در سبک مبلمان، اتومبیل و سایر مسائل نیز با مسئله مد روبهرو هستیم اما اینکه چرا فشن در ظاهر و پوشش افراد اهمیت بیشتری پیدا کرده است، شاید به دلیل ارتباط تنگاتنگی که با جسم و هویت فرد دارد باز میگردد.
همانگونه که در بالا به آن اشاره شد فشن موضوعی است که مطابق با زمانه است و از عوامل مختلفی نشات میگیرد. ممکن است مجلات، تلویزیون و یا افراد مشهور در رواج آن تاثیر داشته باشند و یا به گونهی دیگر نمایش خلاقیت طراح باشد. استایل بسیار شخصیتر است و به شکل پوشش هر فرد باز میگردد و ناشی از شخصیت، طرز تفکر و حتی شان و منزلت اجتماعی فرد است. استایل تنها به لباسهایی که فرد میپوشد وابسته نیست، بلکه به تمام چیزهایی مربوط میشود که باعث میشوند یک فرد آراسته و شیک بنظر برسد. شاید بتوان گفت که استایل به نوعی میتواند خروجی فشن و استفاده از آن است اما تغییرپذیری فشن و مد را ندارد. به طور کلی اگر بخواهیم تفاوتهای استایل و فشن را برشماریم میتوانیم بگوییم که:
اگر به مد و فشن در طول تاریخ نگاه کنیم میبینیم که دائما در حال تغییر بوده است و به طور گسترده از وقایع تاریخی و فرهنگی هر زمانه تاثیر پذیرفته است. مطالعه تاریخچه مد از آن نظر اهمیت دارد که میتوانیم نحوه تکامل پوشش و هم چنین موارد و به خصوص افراد تاثیرگذار بر آن را بررسی کنیم. معمولا به مد به عنوان پدیده نشات گرفته از جهان غرب نگریسته میشود. اما در طول تاریخ رفتار مدگرایانه در هر دورهی تاریخی در جوامع و فرهنگهای مختلف وجود داشته است. اما به طور کلی میتوان گفت نخستین نشانههای مد و فشن به صورت امروزی در اروپا شکل گرفت و برای اولین بار در قرن چهاردهم میلادی در اروپا میتوان شاهد الگوی منظمی در تغییر سبک پوشش و دکوراسیون داخلی بود.
گفته میشود که نخستین مجله مد در تاریخ 1586 میلادی در فرانکفورت آلمان به وجود آمد. تا قرن هفدهم میلادی نیز پاریس پایتخت مد و فشن اروپا محسوب میشد و منشا سبکهای جدید به خصوص در لباسهای زنانه بود. در این زمان برای نخستین بار شاهد شکلگیری خانههای مد در پاریس میباشیم. پس از این زمان طراحان و هنرمندان بیشتری فرصت یافتند تا طرحهای خود را به معرض نمایش بگذارند و به علاقمندان ارائه دهند. همین نقظه سر منشا گسترش مد و سایر اتفاقاتی شد که آن را به شکلی که امروز شاهدش هستیم درآورد.
فشن امروزی ظاهری بیش از حد تجاری به خود گرفته است و با سرعت بسیار زیادی درحال تغییر است و به همین دلیل ممکن است هر بینندهای به اشتباه تصور کند که فاقد معنی است، در حالی که اینگونه نمیباشد. برای بسیاری از طراحان مد سطح بالا و معروف مفهوم “فلسفه فشن” اهمیت زیادی دارد. همانند مفهوم هنر حقیقی، همیشه یک ایده یا انگیزهای وجود دارد که طراح را به طراحی وا میدارد و دلیلی برای ایجاد یک طرح میدهد. این دلیل ممکن است بسیار متنوع باشد. برای یک فرد ممکن است یک فکر ساده، احساسی درونی، تفکری عمیق و… وجود داشته باشد که او را به درون یک فلسفه عمیق ببرد و به طراحی بکشاند.
همان طور که فلسفه برای بسیاری از مسائل و مکاتب تعریف میشود، برای فشن و مد نیز فلسفه وجود دارد و این فلسفه میتواند اشکال متنوعی داشته باشد. اما به طور کلی فلسفه فشن را میتوان به این شکل تعریف کرد: روشی برای بیان یک حقیقت درونی و یا باور و اعتقاد خود در مورد یک موضوع به خصوص یا یک ایده و یا حتی جهان، در شکل لباس و یا وسائل و زیورآلات.
همهی جنبههای مختلفی که در فشن مطرح میشوند، از رنگها و پارچههای انتخاب شده گرفته تا شیوه برشها و دوخت لباس و…، میتواند فلسفه طراح آن را بیان کند. حتی کوچکترین نکات و جزئیات موجود در طرحهای لباسها میتواند بیان کننده افکار، امیال و آرزوهای درونی فرد باشد. به همین دلیل است که فشن از اهمیت بسیار زیاد و در عین حال خاصی برخوردار است. این مسئله در پوشش افراد نیز خود را نشان میدهد. برای مثال زمانی که در یک مکان شلوغی هستید به افراد توجه کنید. پوشش آنها مستقیما با آنچه که در درون افکارشان میگذرد ارتباط دارد. اینکه هر فرد به چه میزان برای پوشش خود وقت صرف میکند؟ چه چیزهایی را در ظاهر خود به کار میبرد؟ آیا لباس او چروکیده است یا به خوبی اتو شده؟ آیا لباسهای تیره میپوشد یا لباسهای روشن؟ اینها همه اطلاعاتی است که میتواند شما را به راحتی با فلسفه و افکار هر شخص آشنا کند. برای یک طراح فشن نیز همینگونه است و او نیز از فلسفه خود برای طراحیهایش بهره میبرد.
هنر و فشن همیشه برای توصیف روال و پروسهای که برای خلق شدن یک اثر طی میکنند، از اصطلاحات مشترکی برخوردار بودهاند. چه یک اثر هنری و چه یک طرح (کوتور) لباس، در ابتدا به صورت یک طرح دستی (اسکیس) بر روی کاغذ ترسیم میشوند و سپس به یک طرح هنری تبدیل میشوند و موجودیت پیدا میکنند. همان طور که به یک تابلوی نقاشی به عنوان نتیجه نهایی کار یک هنرمند و هنر او نگاه میشود، لباسهایی که یک طراح مد طراحی میکند نیز، با توجه به پارچه و طرح و رنگ و… که دارد، نتیجهی هنر او است.
این شباهت روندی که یک طراح مد و یک هنرمند برای خلق اثر خود طی میکنند بیش از اینکه شخصیت درونی آنها را بیان کند، نشاندهنده ریشهی مشترکی است که هر دو از آن نشات گرفتهاند و نشان از ارتباط قوی بین آن دو و سایر فعالیتهای هنری مانند مجسمه سازی، معماری و… دارد. در قرن نوزدهم میلادی به طرحهای لباس طراحان مد به دید یک اثر هنری نگاه میشد.
تعامل دین و فرهنگ و تاثیری که بر روی پوشش میگذارد مسئله بسیار جذابی است. پوشش فرد میتواند به عنوان پنجرهای به دنیای اجتماعی، که مجموعهای از قوانین و آداب و رسوم و آیین مذهبی و… است، باشد.
در بسیاری از موارد نوع پوشش نشاندهنده هویت مذهبی فرد است و بیانگر اعتقادات دینی او است. این پوشش فراتر از لباس تن است و شامل انواع زیورآلات و یا هر آن چیزی است که برای آراستگی ظاهری از آن استفاده میکند. به طور کلی نوع پوشش و ظاهر افراد به نوعی یک ابزار غیر کلامی برای بیان مفاهیمی مانند سن، جنسیت، قومیت، مذهب و… میباشد و تا حد زیادی به تعریف هویت یک فرد برای سایر افراد کمک میکند.
هویت یکی از مباحث مهم در علوم اجتماعی و انسانی است که فشن و مد به طور جدایی ناپذیر، به معرفی آن به دنیای بیرون کمک میکند. اینکه یک فرد در زندگی روزمره از چه چیزهایی در ظاهر خود استفاده میکند تا حد زیادی به تفاسیر و فلسفه شخصی و عقاید او بر میگردد و نشان میدهد که او کیست و چه هویتی دارد. استایل و فشنی که هر فرد از آن استفاده میکند روش بیان هویت او به دنیای بیرون است و از این طریق آنچه را که میخواهد باشد (یا نباشد) را به دنیا اعلام میکند. البته این مسئله پیچیدگیهای مخصوص به خود را دارد که فرصت بیان آن در این مقاله وجود ندارد.
مد (La mode) در زبان فرانسوی به معنای فشن است و بسیاری از محققان بر این باور هستند که بین مد (یا همان فشن) و مدرنیته (la modernité) ارتباط قوی وجود دارد. به طور قطع پس از مدرنیته اهمیت فشن و مد چندین برابر شد و به خصوص پس از قرن نوزدهم میلادی و پشت سر گذاشتن انقلاب صنعتی حوزه فشن علاقمندان و پیروان بیشماری پیدا کرد. تولید انبوه لباس در آن زمان نیز کم کم زمینه را برای شکلگیری فشن به معنای امروزی شکل داد و محیا کرد. پس از آن در قرن بیستم نیز برخی از مشهورترین طراحان مد مانند کوکو شانل، کریستین دیور و ایو سن لوران پا به عرصه طراحی گذاشتند.
مد در دنیای مدرن تا حد زیادی با استایل مطابقت دارد و هر نوع لباس، هنر و دکوراسیون و… که دارای خصوصیات مشابهی باشند میتواند به عنوان یک فشن یا استایل معرفی شود. استایل ممکن است بسته به افراد و فرهنگ تغییر کند و متفاوت باشد و برای آن مسئله “شیک بودن” مطرح میشود. معنای فشن و مد در فرهنگ عامه امروزی به هر چیزی که جدید باشد اتلاق میشود. جامعه مدرن امروزی تا حد زیادی به متریالیسم (مادهگرایی) گرایش پیدا کرده است و به این دلیل است که مردم دائما به دنبال محصول جدید و بهتر از قبلیها هستند.
مفهوم فشن در بسیاری از زمینههای زندگی اجتماعی بشر کاربرد دارد اما امروزه بیشتر به طور انحصاری برای لباس، کفش و تمام چیزهایی به کار میرود که برای آراستگی ظاهری استفاده میشوند. فشن و مد نیز در ذهن مردم به همین شکل جا افتاده است و زمانی که حرف از طراحی مد میشود معمولا این عبارت یک طراح لباس مارک معروفی را یادآوری میکند تا برای مثال یک معمار خلاق.
امروزه برخی از شهرها در جهان به عنوان مرکز مد شناخته میشوند که نیویورک، پاریس، میلان و لندن به دلیل برگزاری هفتههای مد مشهور خود از اهمیت فوقالعادهای برخوردار هستند. در این هفتههای مد مشهورترین طراحان و مهمترین برندها از سراسر جهان در یک شهر گردهم میآیند و آخرین دستاوردهای طراحی خود را به مخاطبان ارائه میدهند.
در دنیای مدرن، فشن و مد به طور مداوم و با سرعت سرسامآوری در حال تغییر است و این تغییرات بر حوزههای فکری و زبانی و… نیز تاثیر میگذارد. در دنیای امروزه جریان جزر و مد فشن غیرقابل پیشبینی است و عمر یک آیکن فشن بسیار محبوب ممکن است در یک زمان کوتاهی تمام شود و سریعا به یک فشن “دمده” تبدیل گردد. در عین حال نیز ممکن است یک آیتم فشن قدیمی وارد دنیای مد شود و به سرعت به محبوبیت فراوانی دست پیدا کند.
امروزه طراحان مد از مفاهیم مختلف در زمینههای هنری، معماری و… استفاده میکنند و با کمک روشهای مرتبط با آن مفاهیم و همچنین مفاهیم بین رشتهای دیگر دست به طراحی میزنند. نام این شیوه طراحی مفهومی (Conceptual) میباشد و طراحان معروف این حوزه عبارتند از الکساندر مک کوئین، حسین چالایان، ری کاواکوبو ، ایسی میاکه،، جونیا واتانابه، ویتور و رولف. این دست از طراحان از یک رویکرد مفهومی برای طراحی کمک میگیرند و آثار آنها همانند هنرمندان فاخر در گالریها و فضاهای مد غیرسنتی به نمایش گذاشته میشود. این طراحان از طیف وسیعی از رسانهها و فرآیندهای مختلف برای بیان ایدههای خود و گسترش افکار و متدلوژی که دارند استفاده میکنند.
طراحان مد مفهومی بر داشتن رویکردی کل نگر در طراحی مجموعههای خود اصرار دارند و این مسئله به نقش اساسی در شکلگیری مفهوم طراحی تبدیل شده و نتیجه آن به طراحی پارچههای ابتکاری و الگوهای بهخصوص و ارائه و به نمایش گذاشتن طرحها به گونهای خاص منتهی شده است. برخی از طراحان سبک مفهومی برای خلاقیت اهمیت زیادی قائل هستند و آن را یک شاخصه بسیاری مهم در طراحی مد مفهومی میدانند. از دیگر شاخصههای مهم فشن مفهومی نیز میتوان به کسل کننده نبودن و ایجاد اوقات لذتبخش اشاره کرد. در ادامه برخی از طراحیهای فشن مفهومی را بررسی میکنیم.
در این مقاله دیدیم که فلسفه فشن و موجودیت و چیستی آن بسیار گستردهتر از لباس و خطوط مد و ترندهای روز دنیا است. فشن و مد مفهومی بسیار عمیقتر از ظاهر دارد. به همین دلیل کسانی که به مبحث فشن علاقمند هستند حتما باید در مورد فلسفه و چیستی و روندی که در طی تاریخ طی کرده است، مطالعه داشته باشند و بدانند که دقیقا با چه چیزی سروکار دارند. برای دانشجویان یا فعالان در صنعت طراحی مد و فشن نیز داشتن درک درست و فهمیدن معنای فشن از اهمیت بسیار زیادی برخوردار است. امیدواریم با خواندن این مقاله اطلاعات مناسبی از معانی و فلسفه فشن و مد به شما علاقمندان داده شده باشد.
منبع:
https://www.rabani.com/journal/%D8%B5%D9%86%D8%B9%D8%AA-%D9%81%D8%B4%D9%86-%D9%88-%D9%85%D8%AF/